宋人意趣

    宋代(960～1179)是一个文化发达的时代，同时期的绘画、文学诸方面都取得了巨大成就。如果将书法艺术与之相比较，书法则稍逊一筹。确切地说，它没有像汉晋时代那样形成自己的强烈时代特色，也比不上唐代书法那样兴旺，那样昌盛。不过，在整个书法发展史中，其书法成就还是相当可观的。

    宋初书坛，仍袭唐风，有篆书家徐铉由南唐入宋，篆法宗李斯、李阳冰，纵横致逸，精熟奇绝。李建中工行书，宗法二王，神气清秀，有唐人余风。至宋仁宗时，风气大变。诗文革新运动兴起，诗宗杜甫，文崇韩愈，书法则取法颜真卿，著名者有欧阳修、司马光、韩琦、蔡襄等。真正在帖学大盛的宋代，各领风骚，开创“宋人尚意”时代书风的是苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄四大家。

    他们集诗、文、书、画为一身，将宋诗的理趣和文人画的艺术境界渗透融汇入书法之中，不拘泥于唐人的法则，如行云流水，开拓出“意胜于法”的新天地。舍篆隶，避真楷，独以行书为主，进行突破，真实地表现了书法家的学识和怀抱，个性突出，风神别具，完成了行书集大成的历史使命。

    由于宋太宗的爱好，宋初帖学盛行。直到神宗熙宁、元丰年间，由于蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾等书家的大力倡导，提出由唐溯晋，屏除帖学，书坛才有了新的气象。由于宋代朝廷优遇文人的风气，使得文人们有一种强烈的自我意识，使追求书法的“意趣”成为可能，但也使宋人的楷书成就不高。

    宋室南渡后，国势不振。书坛多追随“宋四家”，书家不显。与北宋同时的辽、金西夏等国，更是书家寥寥。当然，宋代在我国书法史上也占有重要地位，它融合晋唐之风，它重“意趣”的创作方式，对后世都产生了深远的影响。

    一、帖学之风

    北宋统一全国后，宋太祖对书法没有予以重视，更没有像唐代那样采取各种措施，因而一些士大夫也就漠然视之。文学家欧阳修曾发过这样的感慨：“书之盛莫盛于唐，书之废莫废于今；今文儒之盛，其书屈指可数者无三四人，皆非不能，盖不为耳!”

    宋太宗继位后，提倡文治，才开始注意到书法这门艺术。他派人购摹古代帝王名臣墨迹，并出内府所藏，于淳化三年(992)命翰林侍书王著编辑成十卷，摹刻于枣木板上，拓赐大臣，这便是《淳化阁法帖》，简称《阁帖》。其中一至五卷为汉魏两晋、南北朝及隋唐法书，六至十卷为“二王”法书。美中不足的是，负责编刻《淳化阁法帖》的王著胸中无书，随世碌碌，鉴识不精，因此在《淳化阁法帖》中的“二王”书迹有很多都是赝品。

    自《淳化阁法帖》后，刻帖盛行，都以《淳化阁法帖》为底本，重刻翻刻得很多，最有名的如潘师旦摹刻的《绛帖》、希白和尚摹刻的《潭帖》、由蔡亲负责厘定摹刻的《大观帖》等。整个宋代是帖学盛行的时代。

    北宋前期的书法家有徐铉、李建中、陈抟、林逋、杜衍、范仲淹、石延年等，而陈抟、林逋、石延年等人多从抒写性情出发，不守成法，为后来的“尚意”书法作出了有益的启示。但首屈一指的是李建中，他的书风承袭了唐人的余韵，为学者所推崇。挑起振兴北宋书坛重任的则是文彦博、欧阳修、苏舜钦、苏舜元、苏洵、雷简夫、蔡襄等书家。其中尤以蔡襄成就及历史影响为最，被史评为宋书四大家之一。他上承晋唐时期的风格，为苏轼、黄庭坚、米芾的行书发展铺就了扎实的基石。

    二、“尚意”与“宋四家”

    北宋前期近百年间，宋人一直崇仰晋唐。直到北宋后期，随着苏轼等人的走上历史舞台，出现了“尚意”的新潮流。“宋人尚意”是一次伟大的觉醒和成功的自救，也是一面文艺革新的大旗，对当时书坛具有力挽狂澜于既倒、摧朽廓清之功。它以高度的理性自觉和成功的创作实践，推出了苏、黄、米等构建的宋代书法艺术高峰，形成我国书法史上继东晋、盛唐两大高潮之后的第三个发展高潮。

    “宋人尚意”是后人为宋书做的概括，这个概括确切地表述了宋代书坛革新的态势。其内涵主要是主张师意而不师形，反对学晋唐人只求形似，而强调“得其意而忘其形”。以尚意来对抗尚法，以今意来对抗古意，以己意来否定时风，追求“无意”和“天成”，反对刻意求工。北宋后期是宋代书法的成熟时期，其标志就是“苏、黄、米、蔡”的出现，成为“宋四家”。“苏”即指苏轼(东坡)，“黄”为黄庭坚(鲁直)，“米”是米芾(元章)，“蔡”本是蔡京，后因其人品恶劣，为世人所唾弃，故后世以蔡襄换之。蔡襄比苏轼大25岁，属父执、师长辈，应居四家之首。但从书法史的发展来看，蔡襄的书风比较保守，属于传统派，苏、黄、米是尚意派。“宋四家”书法风格的共同之处既是对传统“二王”书风的继承，又受到前代颜真卿、李邕和杨凝式等人的影响。但是，他们的书法气韵与前人迥然不同，恣肆雄强，变幻奇纵，自成面目，各具神采。正如米芾在回答宋徽宗的问话时曾说的：蔡襄勒字，黄庭坚描字，苏轼画字，而我则是刷字。此言道出了“宋四家”的真正书风。

    “宋四家”的书风突破了宋初以来“二王”的统治，变唐代颜、柳的肃穆而为轻快活泼，以意为书，使人耳目一新，掀起了中国书法艺术发展的又一高潮。

    南宋一百五十年是苟且偏安的一百五十年，在书法史上也是因循蹈旧、抱残守缺的一百五十年。南宋书坛深受苏、黄、米三家书风的影响，但真正能够在书坛中独领风骚的很少。有特色的书家也不为少数，如吴说、爱国诗人陆游、诗人范成大、理学家朱熹，以及爱国民族英雄文天祥和岳飞等。

    三、书法理论著述

    宋代的书法理论著作，随着整个文化的发展，在文学、史学等著作的影响下，也受到了普遍重视。编纂成书且比较有影响的主要有：

    朱长文的《墨池编》。此书收辑前人的论著比较广泛，是分类研究书法的第一部著作。作者对各问题的考核、分析、评论都有自己独到的见解，是研究古代书法的重要著作之一。

    黄伯恩的《东观馀论》。对古文、奇字、钟鼎器款式体制考证精博，在书法理论上有很多精辟见解。

    欧阳修的《集古录》。此书收集历代石刻跋尾四百余篇，是研究石刻的专书，也是书法理论的名著。

    米芾的《书史》和《海岳名言》。两书都是书法鉴赏评论著作。《书史》是研究古代书法名迹较早的参考书。《海岳名言》对书法实践有很大的指导意义。

    此外，还有陈思的《书小史》和《书苑精华》、董史的《书录》、欧阳修的《欧阳公试笔》、姜燮的《续书谱》、宋高宗赵构的《翰墨志》，以及陈栖的《负暄野录》等。